顶点文学 > 都市小说 > 华娱1998:国家队导演! > 第208章 谢飞退休!树倒猢狲散!去上影!
    看到这惊人的票房后,无数文艺电影圈的人都沉默了起来。
    这次虽然有苏南的名声加成,但效果肯定没有那么明显。
    第一波观影人群绝对是真爱粉,尤其是第一场,很多孩子天天都在10套看节目。
    10套是科教频道,除了纪录片,更多的还是科普类的。
    有点像是后世短视频中的科普小视频,看起来很有趣味,一点也不枯燥。
    不少孩子学到了一些热门或者冷门的知识,千奇百怪,五花八门。
    在苏南的建议下,张台大胆地放弃了传统的那些科教片,昏昏欲睡的模式。
    节目形式跟刷短视频有点像,一个知识点几分钟,内容都非常吸引人。
    不能说全部的孩子,起码大部分的孩子远离了古惑仔之类的影片。
    而且跟父母聊天的时候,无意中的说辞,都能家长们感觉到惊讶,因为不少孩子知道的知识,似乎比成年人都多!
    伴随着大部分80、90后的导演,只有一个是家喻户晓的,那就是苏南!
    这次苏南的新电影上了,孩子们为了在学校中有聊的,也为了心中的期待,都央求着父母观看。
    所以第一波的票房,差不多都是真爱粉。
    然而在看过电影后,无数观众开始自发的宣传。
    从头到尾,就是普通人的叙事角度,但是火车站那一幕,是真的升华了,而且配合着极其震撼的光影,几乎都要‘封神’了。
    那捂住孩子耳朵的手,无声地泪,只有能在黑暗中才能表现的脆弱.....
    整部电影的提前问世,再加上符合国情的魔改,在这个年代还真就是降维打击!
    在这个年代的口口相传,速度也是很快的。
    第一天300万的票房!
    还是分线制!
    媒体新闻几乎都在报道苏南的新电影。
    撞碎了几乎同期所有电影的票房。
    陆钏拍摄的寻枪,基本上没人提。
    首日不过两万的票房,差距150倍!
    当初在北电的那场辩论,似乎是有了胜负!
    不过也有异样的声音,黎明不是明星,寻常人谁能找他?
    但苏南在北电的支持者们,似乎也变多了。
    “第一波看电影的,都是为了黎明来的?我觉得,第一波观看人群,甚至不知道谁是黎明!”
    “苏南导演的电影,定义了新时代的公益电影!而且里面关注下岗再就业的人群,尽管下岗浪潮已经到了尾声,但是也有很多人面临着这样的困境!或许,只要再努力一下,就能看到光明了!”
    “......之前我听到某位老师说过,苏南导演的作品大部分都是主旋律,虽然说有着第三代导演的风格,但也谈不上艺术,而且电影看过之后,很难留下太多的印象,我的理解就是,苏南导演拍摄不出来电影的艺术感!可这部电影一
    出,也不知道打的是谁的脸!”
    苏南这次电影的首日高票房,也的确是征服了许多北电的学生和老师。
    现在中国电影处于一个迷茫时期,北电又是电影行业的专业院校,艺术电影早就占领了主流,苏南之前在北电的讲课,虽然很是权威,但毕竟代表着体制,而搞艺术电影的,偏偏都有点偏激,所以一部分人对苏南的话半信半
    疑。
    如今苏南不到500万的投资,全程没有宣传什么大腕明星,就连宣发都很少。
    尽管也不是纯新人的作品,但叙事结构,就不是那种主旋律。
    反而全片都聚焦社会敏感话题,采用小人物视角。
    这跟人在囧途的类型完全不同,这也是在刻画人性,只不过是绝境之中的韧性和父爱的光辉。
    非要说歌颂,那就是在歌颂国人的道德品质!
    完全跟准第六代导演相反的风格!
    而且准第六代导演中的陆钏,现在估计已经被打击得体无完肤了。
    虽然最终陆钏的票房可能不止2万,毕竟他是院线制,但最多也不超过3万票房,跟苏南庞大的体量相比,甚至零头都不如!
    不少学生开始了反思,追随欧洲叙事,是不是对的?
    之前第五代导演,不也是为了获得欧洲的奖项,争得荣誉后,回国获得高票房!
    如今苏南不用获得西方的认可,就能获得高票房,那还绕这弯干嘛?
    赚钱就不是艺术?
    苏南的一节课,可能无法让很多人醒悟,顶多就是半信半疑,但这次小成本的人文电影大获成功,这才让他们惊觉,国外的奖项到底有没有作用?
    相对比较之下,张艺某得才更难走。
    想要获得海外保底,谈何容易?谁都有张卫平的保驾护航?
    一时之间,北电导演、文学编剧、摄影等系,都进行了激烈的争辩。
    然而一个消息却让北电、上戏中戏的师生为之惊讶。
    “谢飞完全退休,不再担任北电任何教学类的职务,保留过往的荣誉称号!”
    圈内的人知道后,都是一片哗然。
    谢飞退休了!
    其实谢飞的年纪不小了,早就到了应该退休的时候,只不过一直都是返聘回去的。
    之所以还能成为导演系的主任,副院长,也是因为他掌握着一定的话语权,第四代导演这个群体,虽然擅长的东西都不同,性格也各不相同,但大部分都是一个大方向的理念。
    推崇人文现实主义的文艺故事片。
    默认核心观众都是大城市、省会的精英家庭。
    认为电影中艺术价值为第一,票房就是艺术的附带效果。
    喜欢的人文艺术,主要是反思类,但这点他们做的还不够极端,最终被原本的“第六代导演’这个群体给‘发扬光大。
    其实北电第四代导演也不少,比如郑洞天,现在还在拍摄《海岛往事》,这也是主旋律电影,当时苏南收到华影、长影、八一厂的嘱托,拍摄了海岛的相关电影未成功,而郑洞天则拍摄的是人文类的。
    这些都是北电文艺电影的提倡者。
    本来田庄庄归来,也是一员虎将,能继续掌控着文艺电影的话语权。
    就算是谢飞年纪大了,没办法继续留教,后续还有田庄庄接力。
    反正这话语权,绝对不能丢失!
    苏南当初毕业的时候,就成为了一个另类。
    说是让苏南独自走一条路,看看效果,其实都是在看笑话一样。
    想要树立一个·反面’典型。
    谁能想到,最终苏南的强势崛起,让他们都成为了小丑。
    一开始的时候,谢飞还保持着友好交流的态度,最终却因为田庄庄的事件撕破脸,在课堂上展开了辩论。
    而这次,首日票房一出,谢飞直接宣布正式退休。
    这是将话语权,全部留给了郑洞天,或者...放弃了!
    曾经由第四代导演开创的,以都市知识分子为核心受众的人文艺术电影,虽然不至于前路完全被斩断,但也不会是中国故事片未来的主流方向!
    有人依然不放弃,但属于这条路的黄金时代,谢幕了!
    消息传出后,不少跟影视有关的报社、电视台记者,都想要去采访谢飞。
    但是在北电没有找到,反而是在谢飞的家中‘堵’到了。
    电影上映第三天。
    不少记者围着谢飞,本来他的名气已经没有这么大了,就算是当初拍摄电影的时候,也没这样的待遇,但之前的争论,让媒体对他很感兴趣。
    记者们敏锐的察觉到,这是一个非常让读者、观众感兴趣的话题。
    比如说谢飞认识到了自己的错误,或者继续攻击苏南!
    谢飞看起来苍老了许多,精气神都没了。
    对于电影圈来说,他是路线错误,认知错误。
    这一瞬间,他想起了给苏南开介绍信的时候。
    其实那时,谢飞脑中的想法很简单,陆钏在这个时代才是主角。
    话语权在手,他能,创造一个主角出来。
    苏南则是一个有韧性的对手,但最终会输给话语权。
    一切都应该跟拍摄电影一样,都是安排好的。
    苏南就仿佛是野草一般,英搭斩不动,冯小钢连续三年贺岁档票房冠军,结果被苏南一把从冯大导拽回了冯裤子!
    韩三坪‘三顾茅庐’也没办法挖到手,结下梁子后,不依附中影——
    更为‘传奇’的是,间接的让华影成立,慢慢的让中影失去了一些权利。
    导演圈更是一样。
    第五代导演打个遍!
    陈楷歌的电影、电视剧,全部销声匿迹。
    在张艺某电影上映之前,就开启了院线时代,证明了中国电影市场的潜力。
    田庄庄直接查无此人了!
    甚至比谢飞退休还要·悲惨’,起码谢飞还能保留荣誉称号。
    想到这里,谢飞叹息一声。
    “我现在已经退休了,也就是个普通的老头——”
    面对记者的问题,谢飞自嘲一句。
    “您可是文艺电影的领袖导演,很多年轻导演都以您为目标的——”
    记者们穷追不舍,因为今天谢飞说的话,都会在明天变成电影板块的重要新闻!
    这句话,曾经让谢飞骄傲了半辈子。
    可如今一听,却十分的难受,脸上火辣辣的。
    “您之前在课堂上曾经说过,目前电影的受众都是受过教育的影迷,但这次分线制却反其道而行之,专门拍摄给大众看!”
    有记者胆子大,直接说出了关键性的问题。
    第三代、第四代完全就是两条路。
    第四代的谢飞属于是精神领袖了,名气也最大。
    而第三代的谢晋,虽然跟苏南的路线也略微有些不同,但起码大体是一致的。
    谢晋曾经说过:金杯银杯不如老百姓的口碑!
    而四代、五代、六代传承的则是学院派。
    他们批判主旋律,却主动靠近西方。
    四代全面引入西方电影理论,擅长人文反思,
    五代用旧时代乡土苦难、封闭民俗奇观换取国际认可。
    第六代更是走到了极致,用城市边缘人,极少数的流浪者、底层失意者,偏爱展示城市灰色地带,
    就比如这次苏南拍摄的《当幸福来敲门》,如果是第四代导演,会淡化父爱,主要强化的是时代变革下知识分子式的社会反思。
    第五代直接渲染苦难,用命运悲惨来强化情绪的冲击。
    第六代那就是‘百花齐放”了,于困顿环境里挖掘人性阴暗、自私、猜忌!
    没准,还能将原版的‘精髓’给拍摄出来,用几个莫名其妙的镜头,诠释隐藏的罪恶。
    苏南则是继承了第三代的路线,但拍摄出了独属于中国人自己的家国情怀、大众能共情的生存与温情!
    这就是几代导演拍摄的不同。
    而谢飞看到苏南拍摄的电影后,表现出了不可置信。
    随后首日票房下来后,将《寻枪》直接给打没了!
    换句话说,文艺电影被打没了!被苏南的东方人文给灭了!
    谢飞直接辞职,没脸再继续呆下去。
    “我老了,已经看不懂市场了,我坚持的观影群体,也只是小众。”
    谢飞长吁短叹。
    这句话倒是他现在的真心话。
    苏南的分线制让电影获得了300万票房,这已经能证明他对市场的判断是正确的!
    记者们面面相觑,谢飞这是在变相的承认错误?
    “不过我坚信,文艺电影不会消失——”
    谢飞最后一句话表明了态度,他没觉得自己错,只不过的确是‘输了”。
    苏南的小成本人文电影,他是认可的。
    第四代的“退休”、第五代的“转型”,第六代的“断层’!
    文艺电影,会慢慢变成小众!
    2003年,3月下旬。
    苏南搂着秦兰纤细的小腰,坐在前往上海的飞机上。
    也不知道是什么时候,两人都沉沉睡去。
    商务舱的座位很是宽大。
    不多时,苏南的手臂有点麻了,他轻轻抽了出来,看着窗外白茫茫一片,他轻轻挥手。
    “您好,苏先生,请问您有什么需求?”
    “来杯冰水。”
    “两杯”
    秦兰伸了个懒腰,也跟着醒来。
    空姐知道两人的身份,但却不能点破,很快两杯冰水端来。
    “谢谢。”
    苏南伸了个懒腰,冰水入喉,一下就精神了许多。
    “谢飞退休了,郑洞天也没怎么发声,估计是都服软了吧。”
    秦兰轻声说道。
    这段时间的新闻,足以让整个电影圈都高度关注。
    几个官媒都开始夸赞电影的内核。
    因为这符合新时代的主题,不能天天喊口号,但为了家人有更好的生活,努力、奋斗,这就是主旋律!
    而且里面的执法十分有温度,守住了规则’,保留了人与人之间的共情!
    三省宣传部门的电话仿佛轰炸机。
    每天都在'轰炸’苏南。
    这次走的分线制,有十四家电影厂老底子在,还有华影、长影的工作人员,统计的都很快,每天票房都在突破,虽然目前比不上大英雄朱成功,而且还差的不少,但要知道这成本相差多少,发行模式也截然不同!
    这部电影,苏南‘一箭多雕’。
    让北电文艺电影圈暂时闭嘴,改变一些迷茫导演的路线。
    也实现了当年总局要求的两种模式,双轨并行的模式。
    这也是新人导演小成本的一条路,宣发不高,而且给制作方的分成更多一些。
    还完成了三省宣传部门交给长影的任务。
    不光是揭露一些事情,更是将票房捐献出去!
    顺便也让黎明突破了自己的演技,完成了老焦当初的嘱托。
    “所谓的文艺电影,本来就不应该成为主流,现在消失了也好。”
    苏南淡淡的说道。
    该退休的退休,该消失的消失,中国电影少走了许多年的弯路,这也是好事。
    “我也觉得是这样,不过这次好像......有点太快了。他们不应该在做一些文章么?比如黎明的港星身份,苏导的名气?”
    秦兰低声跟苏南耳语。
    她也一直在关注新闻,但却有些不解。
    因为她也是北电毕业的,知道这些人的顽固。
    当初电影《大英雄朱成功》·降临,席卷整个亚洲,票房突破历史纪录。
    但在这群人眼中,也依然要批评两句的。
    “票房和口碑都没有,而且电影进入到了新时代——再者说这田庄庄的事件,对他们还是有震慑力的。”
    苏南轻笑一声。
    他太熟悉这群人了。
    这部电影是标准的人文电影,其实所谓的文艺电影,就是从人文中分类的。
    都是第四代导演向西方靠拢,弄出来的词汇。
    原则上来说,都是人文范畴的,只不过苏南挖掘的是人性里的善,对方挖的是‘丑陋’。
    本身两者不冲突,苏南也认为,不能全都是歌颂类的,但也不能主流电影就是挖掘黑暗?而且还大尺度无底线的挖!
    两者同属一个大类,苏南拍摄的高光镜头,以及电影中的隐喻,是让他们破防的主要原因。
    其实要说所谓的文艺电影,苏南脑海中还未现世的剧本太多了。
    无论是国外还是国内的。
    苏南不屑于用这些剧本来让他们闭嘴,身为国家队做事情要有选择性。
    “可惜啊,市场还没完全成熟,否则我倒是想拍摄一些国外的...到时候能发挥的地方就太多了。”
    苏南轻笑一声,其实从他扬名之后,目光中的敌人,就不是这些跳梁小丑。
    不过不压制也不行,他们影响了电影圈几十年,走了很多弯路。
    这次对上影之行的期待,甚至都超过了文艺电影圈的“树倒猢狲散’带来的喜悦。
    尽管.....这群人也只是暂时闭嘴。
    上影。
    苏南和秦兰下了上影安排的商务车。
    相对于长影伪满遗留的建筑风格,上影的建筑则是要‘洋气’一些。
    上影的建筑大部分都是‘洋房’,草坪、回廊,以及独立的小楼。
    长影如果说是重工业气息浓厚,那上影就要精致太多了。
    刚下商务车,苏南就见到了上影的副董事长,以及身旁站着的老者。
    中国第三代导演,谢晋!
    苏南急忙上前一步,握住了对方的手。
    谢晋明显很是激动,双手微微颤抖,因为眼前的人,继承了他们那个年代的一些风格,而且在现代大获成功。
    最关键的是,这还是一个年轻人!
    年轻人,还能掌握主旋律的话语权,这是极其重要的!
    谢晋是三代领军人物,一直坚持:扎根凡人故事、共情大众、雅俗共赏。
    然而这些年来,却眼睁睁看着第四代、五代甚至新一代导演的崛起。
    市井烟火再无人肯拍摄,反而只是学院艺术、苦难奇观、人性幽暗占据了主流。
    甚至不惜被封杀,也要先在国外上映,就为了获奖!
    而眼前的年轻人用三部电影证明了一点,谢晋的坚持没错,只不过要适应时代,做出改变。
    但本质的核心依然还是,扎根百姓的现实主义·艺术,才是中国电影最辽阔的出路!
    谢晋紧紧回握苏南的手,眼底满是激动和欣慰。
    在苏南的前世,谢晋最看重的三个后辈导演,姜纹、贾樟科、黄淑琴。
    可惜,最终都有了各自的选择,最像他风格的黄淑琴,太过于小众,没太多的名气。
    “谢导演,您好。上次没能录制节目,太遗憾了。”
    苏南的眼中也带着真诚。
    “是啊...我的孩子生病了,抱歉——但也多亏了有人匿名给的钱,不过我会还给他的。”
    谢晋当了一辈子导演,虽然家庭相对悲苦,但却一直拍人间烟火,这类电影最注重细节,他已经猜测到了这是苏南给的。
    当初都已经谈好要上节目,结果家中孩子生病很重,谢晋也极为遗憾,但却更加看重家人。
    “电影我看了,很精彩.....甚至都让我变得更加有韧性了。”
    谢晋虽然是在笑,但眼圈却已经红了起来。
    身为几个孩子的父亲,还有智力伤残的孩子....看到这部电影后,也温暖到了他的心灵。
    “进会议室咱们好好聊聊!今天时间很充裕。”
    上影副董事长轻笑一声,他的眼神深处,也有着一丝佩服。
    因为首周票房已经出来了。
    刚刚询问了赵国庆。
    首周票房1800万,而且依然只有县城!
    观影人次225万!
    好的电影,一旦有了对应的宣传,比滚雪球的速度都快。
    上影副董事长看着年轻有为的苏南,心中也闪过不惜一切代价,将苏南挖过来的“冲动’!